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《嫌疑人》電影宮放映廳外，許多人頂着太陽，汗流浹背地排着隊，這裏邊亞裔居多，不乏一些東瀛、高麗和港島、灣灣的媒體，同時也有一些其他國家的影評人、記者和各地電影片商。
戛納在外人眼中是頒獎典禮，在行內則是世界上最大的片商交易展會。
5月，全世界的片商都匯聚在此，淘那些讓人眼前一亮的電影。
吳孝祖不是無名之輩，甚至在法國，他小有名氣。
張國栄、梅艷邡在國外雖然名氣有限，但依舊也有一定的影響力。尤其是這部電影在亞洲的成功，也讓許多其他地區的片商看到了利潤。
「john woo是東方值得關注的一個新興電影人，他去年在戛納上映的那部《dying is as natural as living》讓人眼前一亮！」一位拿着粉色媒體證的影評人對着旁邊的同伴說，「我對他這部《the suspect》非常有興趣！」
「沒錯夥計，這位導演的風格有着黑暗的一面，他習慣探討宿命和選擇的關係。這幾場電影看下來，很少能夠看到這樣讓人耳目一新的作品！希望這位john woo不要讓我失望！」同伴也朝着工作人員展示了一下自己的小粉紅。
兩人在無數排隊，等候觀影的人羨慕和嫉妒的眼神中，輕鬆的走進了放映廳。
「法克！」
一個美國記者擦了擦汗，嫌棄的看了看自己的藍證，忍不住啐了一口，「這該死的媒體證件分級制度！我真想踢爆這些法國佬的屁股！沒有我們報道，誰能知道戛納？」
「嘿，夥計，你說得對，我支持你！」
旁邊有腐國的同行笑着趁機插隊，「不過，沒有我們在外邊排隊，顯示出人氣爆棚，如何能維持戛納世界電影最高殿堂的金字招牌？鬼知道這些放映廳是不是空餘！」
戛納這種『飢餓營銷』絕對讓大多數的媒體、影迷深惡痛絕。有的時候，明明裏邊已經滿了，但是依舊不予說明，讓外邊幾百人依舊傻傻苦等。
不然怎麼才能照出那種就算電影再爛、電影宮門口也擠滿了焦躁人群的、顯得戛納人氣爆棚的頭版頭條照片呢？
「謝特！排好隊！」
美國記者一把攔住自己的英國表兄，惡狠狠道，「這裏要講規矩！」
「好吧！」
英國記者看了看這個壯碩的美國紅脖子，聳聳肩，老老實實的排隊。
之所以出現排隊現象，主要是『臭名昭著』的媒體證件分級制。
證件從高到低，分為白-粉-藍-黃。
白和粉輕鬆的可以進入影廳，藍黃則要與遊客一樣苦苦排隊。
一副巨大海報掛在場館上。
灰色的色調，哥哥佝僂行走的側部剪影，路燈上海鷗站立。
《the suspect》的名字碩大，與此同時就是john woo的名字。
作為戛納嫡系的優勢就在於此。
二十幾部入圍電影，《嫌疑人》擁有很好的資源展示給評委、影評人、媒體和影迷。
後世，雖然奧斯卡『遊說』制度很容易被一些人給攻略，比如哈維韋恩斯坦這個胖子。但，相對而言，擁有數千評委的奧斯卡比戛納要更『保守』。
這也導致戛納很容易因為評委的喜好，出現『一錘定音』的事情。如果評委中有欣賞你的人，他幫你拉票，很容易讓你拿下更多的分數。
比如，如果不是當年鞏皇幫墨鏡王遊說評委，硬抗阿佳妮和一群老外，可能《春光乍泄》並不會有那樣的榮耀。還有李胺的《喜宴》、《色·戒》，也都是老謀子力爭的結果。
所以，後世55屆金馬獎，當台上有腦殘發表腦殘言論的時候，李胺有一種吃了翔的尷尬！他被一群腦殘給請回來重塑金馬，卻發現自己被這幫腦殘利用成了渣！！
他真的是憑着自己這張老臉請來了鞏皇、老謀子這些大腕來撐場子，卻被腦殘給當成撒幣耍，估計李胺當時真的有一種想罵街的感覺了……
所以，說起戛納權威性吧……也就那麼回事。
當然，影響力確實是世界級！
所幸，吳導演是戛納親兒子！
電影開始時，戛納主席雅各布都親自來捧場，就可見一斑了！
評委倒是沒有現身，他們在這期間都是相對封閉，直到選出結果才行。唯有評委會主席會時不時接受媒體採訪。
「我在美國看了哥哥的演唱會，聽說他的電影入選了戛納，正好這次來法國旅遊，就過來看看！」
「是啊！哥哥和梅姑合作的電影，聽說非常感人！」
「有看過的嚒？」
「超級催淚！」
放映廳，不少影迷嘰嘰喳喳的閒聊。
電影開始。
這部電影，吳孝祖並沒有如同前一部《一個字頭的誕生》那樣炫技。
反而從『人性』上出發。
這一點上算是擊中了許多影評人的g點，後世戛納的四次獲獎的英國導演肯·洛奇就說過：「玩人性比什麼都靠譜，不管那是一部商業化的電影，還是政治意味濃厚的影片，重點你得始終圍繞人性拍。」
張國栄一出場，就吸引了許多影評人和媒體的眼球。
他們有些人並不認識張國栄，但不妨礙他們看出來張國栄的演技。
眼神似污濁又帶着殉道者的堅定，佝僂的身子卻又有理想主義的直率。
石神這個人物，是一種人性的一种放大。
詩意現實主義題材起源於法蘭西，此時從一部東方電影身上看到這一點，讓許多電影人都越發感興趣。
花盆、流浪貓、海鷗、自行車、鞦韆、鏡子，每一個景物都隱藏着電影的細節。
節奏很慢，但是卻讓人忍不住被吸引進去。
藍色的運用透過鏡面折射的鏡頭出現的時候，現場許多影評人驚艷出一層雞皮疙瘩。
這種色彩的運用，超脫了他們對於電影的認知。
「藍色是一種現代人對人性與自由的拷問和質詢，鏡像內的光線折射表達了被分割的破碎的人生選擇。光影對空間做了重新的定義：籠子意向！灰暗的絕望之中，花盆就像是一束光，打開了男人的心扉！
這裏的光線真的太美妙了，既代表了現實，又是石神靈魂深處對情感的渴望！男主角演的太棒了！」
台下，克日什托夫·基耶斯洛夫斯基睜大雙眼，不斷的呢喃，身子顫慄，讓旁邊的好友兼同鄉安德列·祖拉維斯基十分詫異。
他可知道自己這位好友對於光線的理解和把控有多麼的天才，第一次看到對方如此激動。
「濾鏡的運用真的是天才般的設想，你知道嘛安德列，我感覺這個john woo就是一個天才。他把這個城寨拍攝的凋敝破敗中帶着對生命的思考與跳躍。你看——這些人就像是一具具工業廢墟下麻木的行屍走肉，但是他們又是如此的鮮活。
這部電影，沒有暴力，卻處處顯示出人物內心深處的暴力！這部電影的每一處的構造都讓人無可挑剔。男主角的房間在拍攝的時候，一定是不規則的！你注意到了嗎？這個男主角在鏡面的反射下實際上展現的才是他真正的人性……」
安德列·祖拉維斯基聽着好友的絮叨，點了點頭，「克日什托夫，你說得對。這部電影在色彩與細節處真的是做得非常到位。從結構式上分析，這看似是一部警察與殺人犯的設計，但內含着的卻一定是人性最極端下的爆發……噢！！！」
此刻，電影上石神用一系列的操作把『自己』做成了殺人犯的時候，整個戲廳全都震驚了！
這種『付出』在西方文藝作品中大量被運用，從這裏很多人看到了莎士比亞戲劇的震撼感。
很小的一個故事，折射出的確實讓許多人震撼和共鳴的情感設計。
整部電影並沒有太多的波瀾，但是卻依舊扣人心弦。
「這部戲是我今年在戛納看過的最好的作品！沒有之一！」法國《電影手冊》的影評人讓-米歇爾·傅東忍不住在本子上寫下一段話：
「悲寂中蘊含着人性的偉大和極致？
古典油畫的處理方式上結合了後現代色調的展現，繪畫出一副讓人感到震撼卻又理所當然的畫面影響。
愚蠢？還是殉道者？
現實中包裹的詩性理想的無奈！愛情與理想之間平衡最好的關係就是去毀滅自己。
我讓你忘記我，你終將永遠記住我！
茫茫眾生之中，我行使着我的使命，但卻忘記，這也同樣給你的人生拷上了枷鎖！」
電影播放到尾聲，現場哭聲一片，張國栄用瘋癲的表演讓許多影迷、影評人和媒體記住了這個東方的演員leslie cheung。
凱哥坐在觀眾席，死死的盯着熒幕上的張國栄，久久不挪開。
他此時內心充滿了激動，這個演員真好！！！
與此同時，他也被吳孝祖的導演才華給震驚了。他第一次看到一個港島電影人能夠拍攝出脫離了情情愛愛的愛情片。
不同於西方電影人對於這部電影色調與人性的震撼！
他更能讀懂這部東方式的愛情！
「這部戲有着《梁山伯與祝英台》的影子，卻也有着莎士比亞的戲劇脈絡。這就是我們老祖宗說的『悅己者容』！石神這個人物真的絕了！」
「我聽李導演說這部電影是根據吳導演自己寫的小說改編的。」顧常未輕聲道。
「(ΩДΩ)！」幾個內地電影人都驚呆了。
還是作家？？
這年頭，作家地位可比導演高！
「這部戲我感覺能獲獎！」顧常未痴迷的看着《嫌疑人》的鏡頭處理。
(ΩДΩ)？！！
其他幾人心理震撼，大家都沒問什麼獎，但是心知肚明。
「他獲獎，我們的電影……」有助理小聲嘀咕。
「小張！」
吳天明義正言辭的斥責，「吳導演是我們的貴人！如果不是人家幫助，我們現在都流落街頭了！再說了，吳導演這部電影確實是非常的優秀！而且正如吳導演說的，我們大家都是中國人！」
凱哥在旁邊點頭，環視現場，低聲激動說：「吳先生我們是自己人！看到這些老外目瞪口呆的樣子，我都感到驕傲和自豪！」
吳孝祖可不知道，他已經套上了『自己人』的外套。
電影結束散場後，戛納電影節的許多人都通過口口相傳，知道了《嫌疑人》！
與此同時，戛納電影節場刊也分別給兩部電影打了分，《嫌疑人》3.5分，僅次於《征服者佩爾》的3.6分，與《隔離的世界》並列第二。
滿分4分！總共22部電影。
瞬時間，《嫌疑人》與丹麥電影《征服者佩爾》、英國電影《隔離的世界》、阿根廷電影《南方》幾部電影成為了本屆戛納大熱門。
打分大多數是由場刊內部的小團隊負責，人選大多從《時代周刊》、《每日郵報》、《洛杉磯時報》、《視與聽》、《正片》這種專業媒體中選擇。
影評人和媒體的給分，只能代表影評人的個人口味，並不能代表影片好壞，更無法成為預測影片是否能獲獎的元素。
所以，這個評分，實際上真的是意義不大
後世，高麗的電影《燃燒》刷新了戛納場刊評分記錄，拿下歷史性的3.8分，但最後依舊是顆粒無收！！！戛納金棕櫚爆冷門不是一次兩次了！這就和金球獎與奧斯卡沒多大關係一個樣！
場刊這個東西，本身由一家名為《每日銀幕》的雜誌承辦，在電影節舉辦前一天開始，每天出版一期，放在電影節的現場免費贈送！
除了有電影節流程、上映影片的相關消息，以及影評之外，最多的還是各種廣告和推廣文章。
這些廣告明碼標價，給錢就上，幾乎可以說是沒有門檻可言。
後世，華語電影上場刊的次數都快承包版面了，甚至還有跨版廣告。
畢竟是明碼標價、童叟無欺的商業行為，所以，那種「xxx 國產電影登上戛納場刊「、「xxx戛納場刊完爆競爭者」的宣傳豪語，也不必當成一回事。
在這裏，華語電影上場刊，所代表的並不是華語電影的水準的高低，而是宣發費用的多寡。
戛納電影節除了是電影的競賽，也是一個巨大的電影市場，而場刊則作為電影市場的一部分，本身就是一個宣傳平台而已！
《嫌疑人》上場刊封面自然也是花了錢的。
價錢不算便宜——5萬美元！
獎項是一回事，但這部電影的宣發也是重中之重。
不管怎麼說，《嫌疑人》一時間引起了許多人的注意，成為戛納最閃耀的電影之一。
與之相反的是同屬華語電影的《孩子王》……其境遇簡直慘不忍睹！！
媒體記者聚集在咖啡館裏，也會內部給參賽電影打分，為了譏諷其中最令人厭倦、讓人昏昏欲睡的電影，他們會授予三個獎，分別是「金鬧鐘獎」，其次為「銀鬧鐘獎」、「銅鬧鐘獎」。
凱哥的《孩子王》喜提「金鬧鐘獎」！
這次的打擊是巨大的！
直接把凱哥兄給打蔫了！他本就是個自尊心無比大的人，這種諷刺，簡直就是捅刀子！！
當天，凱哥躲在酒店房間，沒臉出來。氣急敗壞的在屋裏大罵！
好比後來大罵《一個饅頭引發的血案》的創作者胡戈一樣的心情！
等吳孝祖在看到凱哥的時候，對方好似行屍走肉一樣。
看到這裏，吳導演點點頭，機會來了！
不枉費自己花幾千美元提前把金鬧鐘獎頒給他！
第五百零三章 場刊高分，金鬧鐘獎
